Bildhauer in Deutschland im 20. Jahrhundert
Künstlerische Konzepte unserer Gegenwart
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Dieser großzügig illustrierte Überblick über die Bildhauerei in Deutschland erschließt künstlerische Haltungen, Positionen und Fragestellungen von 250 Künstlern aus fünf Generationen. Ihre spezifischen Leistungen werden in eine übergreifende Erzählung gebracht.
Dieser großzügig illustrierte Überblick über die Bildhauerei in Deutschland erschließt künstlerische Haltungen, Positionen und Fragestellungen von 250 Künstlern aus fünf Generationen. Ihre spezifischen Leistungen werden in eine übergreifende Erzählung gebracht. Dabei begrenzt sich der Autor nicht auf gängige Stilvorstellungen oder eine enge kunstwissenschaftliche Sichtweise - etwa auf die These vom Ende des Figürlichen und dem Schwinden des Gegenständlichen. Vielmehr präsentiert er das bildhauerische Schaffen in großer Bandbreite, indem er das Entstehen und Fortbestehen jeder Tradition durch Rückbezug beobachtet: Anstelle einer Genealogie tritt die Verflechtung verschiedener Entwicklungslinien im Schaffen der Künstler. Ihre Werkgeschichten vermittelt der Autor, selbst Bildhauer mit langer Erfahrung in der Künstlerausbildung, analytisch klar und zugleich einfühlsam. Dies geschieht stets vor dem historischen Hintergrund, etwa dem verbrecherischen NS-Regime.
Dieser großzügig illustrierte Überblick über die Bildhauerei in Deutschland erschließt künstlerische Haltungen, Positionen und Fragestellungen von 250 Künstlern aus fünf Generationen. Ihre spezifischen Leistungen werden in eine übergreifende Erzählung gebracht. Dabei begrenzt sich der Autor nicht auf gängige Stilvorstellungen oder eine enge kunstwissenschaftliche Sichtweise - etwa auf die These vom Ende des Figürlichen und dem Schwinden des Gegenständlichen. Vielmehr präsentiert er das bildhauerische Schaffen in großer Bandbreite, indem er das Entstehen und Fortbestehen jeder Tradition durch Rückbezug beobachtet: Anstelle einer Genealogie tritt die Verflechtung verschiedener Entwicklungslinien im Schaffen der Künstler. Ihre Werkgeschichten vermittelt der Autor, selbst Bildhauer mit langer Erfahrung in der Künstlerausbildung, analytisch klar und zugleich einfühlsam. Dies geschieht stets vor dem historischen Hintergrund, etwa dem verbrecherischen NS-Regime.
Hans Joachim Albrecht, geb. 1938, studierte an der HfBK Kassel und ist freier Bildhauer. Seit 1967 Dozent an der Werkkunstschule in Krefeld, dort 1970–74 Gründungsdekan des FB Design der Hochschule Niederrhein und bis 2000 Professor für künstlerische Grundlagen, Farbgestaltung und plastische Gestaltung. Permanente Ausstellungstätigkeit und Großaufträge für Skulpturen seit 1969; Schriften und Vorträge zu Theorie und Praxis der bildenden Kunst.
| Erscheinungsdatum | 18.04.2017 |
|---|---|
| Zusatzinfo | mit 100 Farb- und 45 s/w-Abbildungen |
| Verlagsort | Berlin |
| Sprache | deutsch |
| Maße | 170 x 240 mm |
| Gewicht | 805 g |
| Themenwelt | Kunst / Musik / Theater ► Kunstgeschichte / Kunststile |
| Kunst / Musik / Theater ► Malerei / Plastik | |
| Schlagworte | 20. Jahrhundert • 20. Jahrhundert, Kunst; Plastik • Bildhauer • Bildhauer / Bildhauerin • Bildhauerei • Deutschland, Kunst; Plastik • Installation • Kleinplastik • Konkrete Kunst • Kunst am Bau • Objektkunst • Performance • Plastik • Plastische Kunst • Skulptur |
| ISBN-10 | 3-7861-2778-6 / 3786127786 |
| ISBN-13 | 978-3-7861-2778-9 / 9783786127789 |
| Zustand | Neuware |
| Informationen gemäß Produktsicherheitsverordnung (GPSR) | |
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